jueves, 31 de agosto de 2023

CUENTOS DE HADAS COMO TERAPIA (VERSION HOLANDESA)

 


Valor terapéutico de las historias, los cuentos de hadas y los mitos

Godfried Beumers se ha interesado por los cuentos de hadas, mitos y cuentos populares desde su más tierna infancia, de los que ha acumulado una gran colección. En su trabajo como narrador de historias y terapeuta creativo, ha comenzado a trabajar cada vez más con cuentos de hadas y mitos y se basa en ellos. De forma lenta pero segura, descubrió que estos cuentos de hadas no solo son un gran atractivo para la gente, sino que también un cuento de hadas o una historia contada en el momento adecuado puede tener una profunda influencia en el o los oyentes. Comenzó a ahondar en "la historia subyacente a la historia" y a reconocer las estructuras psicológicas subyacentes; Comenzó a explorar el significado psicológico de los cuentos de hadas, descubriendo primero la obra de Erich Fromm, Carl Gustav Jung, CJ Schuurman y Verena Kast, luego la de escritores como Joseph Campbell, Robert Bly, Clarissa Pincola Estés y Allan B. Chinen. En el artículo siguiente, Godfried Beumers escribe sobre el significado de los cuentos de hadas y sobre la imagen que los cuentos de hadas pintan sobre el ser humano que envejece.

La importancia de las historias

No son solo nuestros padres, familiares, amigos y conocidos los que juegan un papel en nuestras vidas, sino también nuestras historias. Historias que alguna vez nos fascinaron os oyentes. Comenzó a ahondar en "la historia subyacente a la historia" y a reconocer las estructuras psicológicas subyacentes; Comenzó a explorar el significado psicológico de los cuentos de hadas, descubriendo primero la obra de Erich Fromm, Carl Gustav Jung, CJ Schuurman y Verena Kast, luego la de escritores como Joseph Campbell, Robert Bly, Clarissa Pincola Estés y Allan B. Chinen. En el artículo siguiente, Godfried Beumers escribe sobre el significado de los cuentos de hadas y sobre la imagen que los cuentos de hadas pintan sobre el ser humano que envejece.

La importancia de las historias

No son solo nuestros padres, familiares, amigos y conocidos los que juegan un papel en nuestras vidas, sino también nuestras historias. Historias que alguna vez nos fascinaron o cautivaron, nos cuentan algo sobre nosotros mismos, nuestros deseos y miedos, sobre aquellos con quienes podemos o no querer identificarnos. Estas historias también cuentan algo sobre nuestra personalidad, sobre lo que nos ocupa y mueve, lo que nos atrae o nos repele. Al trabajar con las historias, los cuentos de hadas y los mitos que tienen un valor emocional para el cliente, también podemos intentar comprender mejor sus pensamientos, sentimientos y motivos subyacentes, sus limitaciones y posibilidades. Los cuentos de hadas también son cuentos, y la mayoría conoce al menos algunos que nos acompañan desde la infancia.

Cuentos de hadas y mitos

Los cuentos de hadas son historias maravillosas que tienen lugar fuera del tiempo y el mundo que conocemos. Todo es posible, porque todo está animado. Los árboles, los animales y las cosas pueden hablar y participar en las aventuras y pruebas del protagonista. Hay barreras sociales, pero también se pueden romper. Ciertamente hay pruebas, pero el personaje principal parece tener una enorme reserva de coraje, perseverancia y desprecio por la muerte. Lo imposible e impensable resulta estar al alcance del protagonista, y por tanto, a nuestro alcance. Pero, por asombrosos que sean, los cuentos de hadas parecen ser principalmente historias en las que podemos identificarnos fácilmente con el protagonista, porque es muy humano. Parecen estar principalmente relacionados con el potencial humano. Ofrecen esperanza y confianza. Utilizan imágenes ricas y simbólicas. En los cuentos de hadas a menudo hay un desarrollo que no creemos posible. Las soluciones a los problemas allí son 'de cuento de hadas', inesperadas y por lo tanto creativas, y es precisamente esta creatividad la que nuestro cliente necesita tan desesperadamente para asumir su propio destino y donde sea necesario para revertir este destino. Los mitos son historias en las que dioses, semidioses y héroes sobrehumanos experimentan sus aventuras y se preocupan por el destino humano. El protagonista del mito se preocupa no solo por su propio destino individual, sino también por la comprensión del hombre de su conexión cósmica total. La identificación con estos protagonistas y su destino es menos fácil. Las soluciones a los problemas allí son 'de cuento de hadas', inesperadas y por lo tanto creativas, y es precisamente esta creatividad la que nuestro cliente necesita tan desesperadamente para asumir su propio destino y donde sea necesario para revertir este destino. Los mitos son historias en las que dioses, semidioses y héroes sobrehumanos experimentan sus aventuras y se preocupan por el destino humano. El protagonista del mito se preocupa no solo por su propio destino individual, sino también por la comprensión del hombre de su conexión cósmica total. La identificación con estos protagonistas y su destino es menos fácil. Las soluciones a los problemas allí son 'de cuento de hadas', inesperadas y por lo tanto creativas, y es precisamente esta creatividad la que nuestro cliente necesita tan desesperadamente para asumir su propio destino y donde sea necesario para revertir este destino. Los mitos son historias en las que dioses, semidioses y héroes sobrehumanos experimentan sus aventuras y se preocupan por el destino humano. El protagonista del mito se preocupa no solo por su propio destino individual, sino también por la comprensión del hombre de su conexión cósmica total. La identificación con estos protagonistas y su destino es menos fácil. los semidioses y los héroes sobrehumanos experimentan sus aventuras y se preocupan por el destino humano. El protagonista del mito se preocupa no solo por su propio destino individual, sino también por la comprensión del hombre de su conexión cósmica total. La identificación con estos protagonistas y su destino es menos fácil. los semidioses y los héroes sobrehumanos experimentan sus aventuras y se preocupan por el destino humano. El protagonista del mito se preocupa no solo por su propio destino individual, sino también por la comprensión del hombre de su conexión cósmica total. La identificación con estos protagonistas y su destino es menos fácil.

La importancia de las historias en la terapia

En mi trabajo como terapeuta he notado que en los sueños y las historias de los clientes, en los niños, los jóvenes y los adultos, pueden surgir estructuras similares a las de los cuentos de hadas y los mitos. No solo con respecto al tema, sino ciertamente también con respecto a la estructura dramática subyacente y el simbolismo utilizado. Comencé a notar que trabajar con historias, cuentos de hadas y mitos existentes, pero también escritos por ellos mismos, puede tener un efecto revelador, beneficioso y curativo. También he notado que a través de mi conocimiento adquirido y comprensión de los cuentos de hadas y mitos de nuestra y otras culturas, he comenzado a mirar las historias de vida de mis clientes de una manera diferente, a mirar de manera diferente sus aventuras y pruebas, sus ideales. y miedos; de lo contrario, también al material que el propio cliente presenta en cuanto a sus bloqueos y posibles soluciones. En mi práctica terapéutica trabajo mucho y me gusta trabajar con cuentos de hadas existentes y escritos por mí mismo, porque son precisamente estas historias las que conllevan mucha confianza y creatividad y porque la identificación con personajes de cuentos de hadas es más fácil que la identificación con protagonistas mitológicos. .

Los valores del mundo de las imágenes arquetípicas

En particular, los cuentos de hadas escritos por uno mismo (pero también los mitos) ofrecen una gran cantidad de información (a menudo inconsciente). Las imágenes de los cuentos de hadas y los mitos por un lado y los sueños, las imágenes, la poesía y las fantasías (material inconsciente) de los clientes por el otro parecen provenir de la misma fuente: el mundo arquetípico de las imágenes. Lo importante dentro de un proceso terapéutico es tomar conciencia de esta información, que también permite mirarnos a nosotros mismos, al otro y al mundo de una manera diferente y más sana. Los cuentos de hadas escritos por uno mismo, al igual que el material visual elaborado espontáneamente, pueden considerarse como una carta que el cliente se escribe a sí mismo (¡y al terapeuta!). Al trabajar juntos en este material, el terapeuta y el cliente pueden buscar juntos los significados ocultos de esta carta.

Puntos de partida para trabajar con imágenes arquetípicas

Cuando trabajo con clientes con dibujos, pinturas y otro material visual, así como con sus sueños, fantasías e historias (escritas por mí mismo), poemas, mitos y cuentos de hadas, utilizo los siguientes principios:

  • todos tenemos un rico mundo de imágenes;
  • estas imágenes provienen de nuestro inconsciente personal y colectivo y deben ser consideradas como símbolos;
  • las imágenes personales y arquetípicas son significativas y deben tomarse en serio;
  • estas imágenes dicen algo sobre nuestra estructura interna y cómo vemos actualmente ciertas cosas;
  • estas imágenes, por tanto, deben ser respetadas como autónomas y deben aceptarse sin una moralidad pre-impuesta y, por tanto, opresiva;
  • Al buscar, actuar y cambiar dentro de este mundo de imágenes, también parecemos tener un mejor control sobre nuestro propio pensar y actuar.

Cuentos de hadas sobre niños, jóvenes y adultos jóvenes

En mi discurso posterior me limitaré a escribir sobre el significado y el posible papel de los cuentos de hadas. En nuestra cultura se han transmitido los cuentos de hadas (populares) con niños pequeños, adolescentes y adolescentes como protagonistas: Caperucita Roja, Cenicienta, Hans de Hierro, Cucharas de piel, Pulgarcito y Blancanieves. Estos cuentos de hadas, en los que el viaje del héroe es central, pueden interpretarse psicológicamente en profundidad como pasos en el desarrollo de un ego sano. El joven héroe o heroína abandona la casa por falta o abuso. El mundo de confianza se abandona voluntaria o forzosamente. El límite de la aventura lo cruza el protagonista, y no es raro que pague un peaje. Nuestro héroe o heroína se pierde en un bosque, un paisaje desconocido y a menudo hostil para vivir aventuras y pasar por pruebas. necesario para adquirir cualidades y habilidades personales, así como roles y máscaras sociales. Con la ayuda de estos logros hechos a sí mismo, el héroe tendrá que pasar la prueba decisiva. Si el héroe tiene éxito en esto, hay una recompensa. Con esta recompensa (un tesoro, un objeto mágico, una pareja) será posible deshacer las consecuencias negativas de la falta o el abuso, de hecho, cambiar el destino de uno a favor. Un requisito previo para esto es el regreso al mundo y el reconocimiento y reconocimiento de su condición de héroe. Este (h) reconocimiento es necesario para poder renovar el viejo mundo. En particular, los cuentos de hadas en los que la fase de la adolescencia es central terminan con un matrimonio en el que el héroe y la pareja “viven felices para siempre”. Este "felices para siempre" es un impulso poderoso en nuestra juventud que nos hace avanzar. En estos cuentos de hadas de héroes, la acción es la palabra clave, la lucha es el motivo y la independencia es el objetivo.

Cuentos de hadas sobre adultos y personas mayores.

Sin embargo, sabemos por experiencia que la vida no termina con un "felices para siempre". Todos hemos experimentado que el príncipe del caballo blanco también tiene sus lados oscuros, que la princesa también tiene sus cualidades de bruja y que también nos puede golpear la mala suerte y la pérdida en esa fase de “felices para siempre”. Mucho menos numerosos, o al menos conocidos, aparecen en nuestra sociedad occidental como cuentos de hadas en los que los adultos y las personas mayores son los protagonistas. Como resultado, también tenemos menos ejemplos de cómo podríamos enfrentar las crisis de la segunda mitad de la vida a partir de este tipo de historias. Para muchas personas más jóvenes y mayores, envejecer en nuestra sociedad parece un espectro: pérdida de fuerza, belleza, flexibilidad, ideales, salud, fortuna y seres queridos. Cuentos de hadas de todas las culturas, en el que las personas mayores (es decir, las personas en la segunda mitad de la vida, digamos a partir de los cuarenta), sin embargo, nos muestran una imagen diferente de madurez que se centra en la sabiduría, el autoconocimiento y la trascendencia. En las historias con el héroe (in) como protagonista, el desarrollo del ego y el viaje hacia el exterior son centrales, en los cuentos de hadas en los que los ancianos juegan el papel principal se trata del viaje hacia adentro, se trata de la autorrealización. (= individuación). Estas historias se centran en la combinación de la inocencia infantil y la profunda percepción psicológica, combinada con la sabiduría práctica. Estos cuentos de hadas comienzan con "felices para siempre". El protagonista vive en la pobreza y en circunstancias desoladas; la situación inicial se caracteriza por la pérdida.

En su libro inspirador "Felices para siempre - Cuentos de hadas y la segunda mitad de la vida", el psiquiatra estadounidense Allan B. Chinen profundiza en el significado de los cuentos de hadas de la vejez. He extraído mucho de esta publicación. Pero primero, leamos un cuento de hadas italiano en el que el protagonista es un anciano. Primero lea The Luminous Fish , un cuento de hadas.

El pez luminoso visto de nuevo

¿Qué cuenta la historia “el pez luminoso” sobre las diferentes etapas del envejecimiento? ¿Qué dice sobre las crisis y las oportunidades de crecimiento en la segunda mitad de la vida? ¿Qué dice sobre el significado del envejecimiento? Ahora echemos un vistazo a la historia en partes:

1: El personaje principal vive en la pobreza y la soledad, y ha perdido a sus hijos. Los cuentos de hadas sobre personas mayores se caracterizan por tal comienzo. Quieren demostrar que están lidiando con uno de los temas más importantes del envejecimiento: la pérdida. ¿Cómo lidiar con esta pérdida?

2: El protagonista vive junto al mar y en las cercanías de un bosque, dos poderosos símbolos del inconsciente. El anciano conoce el camino por el bosque hasta cierto punto y puede obtener material útil (leña para el calor, luz) de él. Pero también escuchamos que difícilmente puede ganarse la vida con eso. Una tarea de las personas mayores es elevar la conciencia confrontando el inconsciente para enfrentar aspectos descuidados de su propia personalidad.

3: El protagonista se encuentra con un hombre de larga barba que no solo le dice que tiene sus dificultades, sino que también puede ayudarlo y este hombre le da una bolsa de oro. Podríamos considerar a este hombre como un aspecto del Ser o, religiosamente, como un emisario de Dios. Vemos que con este extraño, la magia vuelve a la vida de nuestro viejo héroe: el extraño le da oro. Es el trabajo de nuestro héroe, y por lo tanto de los pueblos antiguos, notar y aceptar el milagro.

4: El protagonista decide no informar a su esposa sobre el oro que ha recibido “porque entonces lo desperdiciará todo”. Parece que el marido proyecta sus frustraciones en su mujer. Y resulta que esto no está bien. La mujer incluso puede ganar dinero con el estiércol. Una tarea importante para la segunda mitad de la vida parece ser que ya no proyectemos en los demás, sino que busquemos los errores y deficiencias dentro de nosotros mismos: es su propia codicia y su desconfianza en su compañero de vida lo que hace que se convierta en dos veces. perder el oro. Parece como si el cuento de hadas aquí quisiera decir que el dinero ya no te hace feliz, al menos que la adquisición de riqueza material no es la tarea principal de la segunda mitad de la vida.

5: En el tercer encuentro, nuestro protagonista no recibe oro, sino una bolsa de dos docenas de ranas, que tiene que vender en el mercado. Las ranas son símbolos de transformación en los cuentos de hadas porque cambian de peces a criaturas que pueden vivir en la tierra y en el agua. Parece que en esta etapa de su vida aprende a recorrer el camino de la conciencia a la inconsciencia y viceversa. La persona mayor debería poder vivir en dos mundos: un mundo exterior y un mundo interior. Debería ser capaz de discernir 'la corriente debajo de la corriente', 'el mundo detrás del mundo' y 'la historia debajo de la historia'.

Una tarea importante en la segunda mitad de la vida no es solo aumentar la conciencia, observando aspectos del inconsciente y, por lo tanto, haciendo un trabajo de sombras. Es igualmente importante aprender a ver los aspectos de la vida individual dentro de un ciclo de vida natural. Por lo tanto, enfáticamente obtiene dos docenas de ranas: hay 24 horas en un día; el número parece referirse a un ciclo completo: día y noche, conciencia e inconsciencia, vida y muerte. El hombre sigue los extraños consejos del extraño, confía en sus consejos, resiste la tentación de comprar otras cosas en el mercado, cruzando así la línea de la codicia y el egocentrismo. Esta trascendencia del ego es un paso importante que las personas mayores deben dar para alcanzar una madurez esencial.

6: Cuando llegó a casa ya se estaba haciendo tarde. No tiene tiempo para limpiar el pescado y lo cuelga afuera en las vigas (viga del marco del techo). No en un lugar fresco, sino afuera. No en un lugar seguro, sino a plena vista.
¿Nuestro héroe es sabio o tonto? Después de todo, corre el riesgo de que el pescado se eche a perder o sea robado por un ladrón, un gato, las gaviotas.
Tal vez sea sabio y tonto. El final del cuento de hadas muestra que ha tomado la decisión correcta. Su confianza es sabia y necia al mismo tiempo. Chinen llama a esta actitud paradójica inocencia emancipada. Las personas autorrealizadas actúan de manera espontánea y expresiva que se asemeja a la inocencia y vivacidad de los niños; unen la ingenuidad con el juicio maduro y la percepción inocente con una mente mundana. La imagen del pez en la viga parece indicar que no se guarda el regalo para sí mismo, sino que se lo ofrece simbólicamente al mundo, por así decirlo. Pero hay más que contar sobre los peces. Estamos tratando aquí con un cuento de hadas italiano, por lo que podemos suponer que el pez también puede interpretarse aquí como un símbolo del Cristo. Así que el anciano también parece traer un aspecto espiritual al mundo. Parece trascender su propio ego y haber desarrollado y propagado un aspecto místico dentro de sí mismo. Este aspecto místico incluye aceptar la muerte como parte del ciclo de vida.

7. Esa noche estalla una terrible tormenta. Los jóvenes pescadores tienen que temer por sus vidas, pero son salvados por el pez, que parece alumbrar. El anciano parece haber traído algo al mundo que es de apoyo y ayuda para la próxima generación. Una tarea importante para las personas mayores es ser un constructor de puentes:

  • por un lado, entre su propia generación y la siguiente;
  • por otro lado entre las diferentes realidades.

Cuando el anciano se da cuenta de la importancia del pez luminoso, lo cuelga afuera todas las noches a partir de ahora. Acepta el milagro del pez y así da un lugar en su vida al asombro. Su hogar, y con él su renovada personalidad, se convierte en un brillante ejemplo para quienes lo siguen. Por tanto, no parece ser una tarea de las personas mayores aislarse de la sociedad, sino poner sus experiencias y sabiduría al servicio de esta sociedad. Al ocupar este lugar en la sociedad, las personas mayores pueden ayudar a recrear el mundo. No se debe llevar el pasado para volver a caer en él, sino para ayudar a iluminar el presente.

El motivo básico de los cuentos de hadas de la vejez

A diferencia de los cuentos de hadas en los que los héroes jóvenes son los protagonistas y cuya situación de partida se caracteriza por la falta o el abuso, la situación de partida en los cuentos de hadas sobre personas mayores se caracteriza por la pérdida. El motivo básico de los cuentos de hadas de la vejez es: el viaje en la segunda mitad de la vida es uno que conduce hacia adentro, un viaje que se emprende para ir más allá del egocentrismo y que puede conducir a la iluminación de la sociedad.

En estos últimos cuentos de hadas, argumenta Allan B. Chinen, se discuten siete temas importantes que simbolizan tareas importantes que todo ser humano enfrenta en la segunda mitad de la vida.

Tareas en la segunda mitad de la vida

Tarea 1: Hay que aprender a lidiar con la decadencia y con las pérdidas frecuentes: amigos, salud, trabajo, seres queridos, ingresos, poder… Estas pérdidas son dolorosas, pero también pueden allanar el camino para nuevos desarrollos. Las viejas rutinas se rompen, las tareas y funciones cambian o caducan, el tiempo puede comenzar a contar de manera diferente. De esta manera se puede crear espacio para desarrollos inesperados. Parece importante aquí que la persona que envejece no sufra (ya no) o evite su pérdida y el sufrimiento asociado de forma pasiva, sino que aprenda a soportarlo activamente. El trabajo de ceniza se puede hacer para llorar la pérdida sufrida, para despedirse de lo amado o amado, para tomar lo ganado o lo querido. Aquí existe el peligro de apartarse de la vida con desesperación y amargura.

Tarea 2: Así, la primera tarea conduce automáticamente a la segunda: el enfrentamiento con uno mismo y el arrepentimiento. Las máscaras y los roles sociales se reevalúan y descartan cuando es conveniente y posible. Se presta más atención a la verdad interior. Es importante estar dispuesto a ahondar en el inconsciente para traer aspectos inconscientes a la conciencia. El trabajo en la sombra puede contribuir a no proyectar más los propios (pre) juicios sobre los demás, sino a enfrentarse al propio enemigo interior. Si uno no puede hacer frente a esta segunda tarea, puede conducir a la mezquindad y al estancamiento del desarrollo.

Tarea 3: Se acabó la época de los objetos mágicos y las espadas de los magos. El hombre ahora debe aprender a cambiar la realidad a través de la percepción psicológica en beneficio de otras personas. Debería desarrollar sabiduría práctica. Esta sabiduría ayuda a las personas a armarse contra oponentes más poderosos y a adaptarse a las exigencias del envejecimiento.

Tarea 4: La persona que envejece debe liberarse de las ambiciones y sueños personales que dominan a los jóvenes. No es el individuo en sí lo central, sino el individuo en relación con su entorno. El individuo puede reaparecer a sus viejos ideales, pero de una manera más profunda, con mayor comprensión y con los medios para realizar algunos ideales. El desinterés ahora puede convertirse en una realidad.

Tarea 5: La persona que envejece debe irrumpir lentamente en la racionalidad pragmática de la mediana edad. Puede liberarse de los modales establecidos sin sacrificar por completo la razón adulta y las convenciones sociales. La inocencia y la intuición deben integrarse y la creatividad innata del niño debe combinarse con un juicio maduro. Chinen llama a esto inocencia emancipada. Entonces el hombre puede aceptar su vida tal como es. Si esta aceptación no tiene éxito, vemos desesperación, estancamiento, pesimismo ...

Tarea 6: Cuando se comprende y se aprecia la vida, esta inocencia emancipada florece en una experiencia mítica renovada: el regreso del asombro y el placer de la vida. Muchas escuelas espirituales de pensamiento hablan de iluminación, y este regreso de la herida es algo comparable. Vemos cómo las personas mayores se involucran con diferentes formas de arte, literatura, religión o naturaleza ... Pero esta expansión personal de la conciencia tampoco es el objetivo final.

Tarea 7: La última tarea para la persona que envejece es la de un mediador: la persona que envejece puede convertirse en un constructor de puentes entre su generación y la siguiente, entre las personas, entre esta realidad y otras realidades, entre el hombre y un propósito superior ...

Una última palabra

No hace falta decir que una persona que envejece no necesariamente tiene que volverse más sabia. Eso requiere compromiso, tenacidad y trabajo. Por supuesto, no es el caso que tenemos que hacerlo e incluso podemos pasar por todas estas fases antes de que "podamos" morir. Por supuesto, no es el caso de que una persona que no haya completado todas estas tareas no pueda llevar una existencia significativa. Puede ser pedir mucho pensar y asumir que cada uno de nosotros puede, no, debería alcanzar el estatus de héroe. Frente a cada héroe épico hay muchas historias de pequeñas almas. Es maravilloso ver cómo alguien puede manejar el timón hasta el final, pero a veces la vida es demasiado dura e injusta. A veces, el sufrimiento produce heridas tan profundas que simplemente no podemos hacer lo suficiente a cambio. Pero puede ser útil seguir viendo estas tareas como un desafío para crecer hacia la completitud. Puede ser importante seguir dándonos cuenta de que al menos podríamos seguir deseando, porque sin el deseo ¡ya hemos muerto!

 Literatura 

  • Robert Bly, El hombre salvaje: un libro sobre hombres; De Haan: Kritak; ISBN 90-269-6252-5
  • Joseph Campbell, El héroe de las mil caras; Contacto; ISBN 90-254-6828-4
  • Allan B. Chinen, felices para siempre; Bohn Stafleu Van Loghum; ISBN 90-313-1900-7
  • Clarissa Pinkola Estés, La mujer indomable; Becht; ISBN 90-230-0849-9
  • Marie Louise von Franz, La realidad en el cuento de hadas; Lemniscata; ISBN 90-6069-461-9
  • Alida Gersie / Nancy King, Creación de historias en terapia y educación; Prensa HvU; ISBN 90-72456-72-6
  • Carl Gustav Jung, Esculturas arqueológicas; Lemniscata; ISBN 90-6069-506-2
  • Verena Kast, Cuentos de hadas como terapia; Lemniscata; ISBN 90-6069-654-9

 


sábado, 10 de junio de 2023

INCIDENCIA DE LA ENSEÑANZA EN EL APRENDIZAJE DE LOS ESTUDIANTES

  EL LUGAR DE LA DIDÁCTICA

La enseñanza es una tarea compleja y multifacética. Una lista de métodos o técnicas de enseñanza contendría muchas ideas y ejemplos, y una discusión detallada de ellos ocuparía volúmenes enteros, sin embargo, se pueden agrupar en varias categorías principales de métodos, habilidades o técnicas de enseñanza que son particularmente importantes para una enseñanza eficaz, según su aprendizaje. Al decidir qué métodos usar en la enseñanza, es importante recordar que los métodos de enseñanza son solo medios para lograr un resultado, y no el resultado en sí mismo. Los maestros deben elegir los métodos que mejor los ayuden a comprender el contenido, las disciplinas y los principios de un área en particular, y ayudarán a recibir instrucción de ellos y aplicarlos, que los maestros tengan en cuenta el propósito para desarrollar un aprendizaje, ayudara a aplicarle una técnica de enseñanza más efectiva y significativa.

 También es importante recordar que, sin el Espíritu, incluso los métodos y técnicas de enseñanza más efectivos no tendrán éxito. Pero también para esto se hace necesario un aprendizaje basado en el estudiante, una implementación de programas educativos por parte de las instituciones educativas, donde incluyan un tipo de aprendizaje más activo en lugar del pasivo, un énfasis en el estudio y la comprensión críticos y analíticos, ayudar a aumentar la responsabilidad por parte de los estudiantes, mayor autonomía de los estudiantes, interdependencia entre profesor y alumnos, respeto mutuo en las relaciones entre alumnos y profesor, un enfoque reflexivo del proceso educativo por parte del profesor y de los alumnos.

 No se si suene un tanto utópico, pero creo que se requiere un proceso continuo de reflexión, que se base en el hecho de que el aprendizaje debe mejorarse constantemente y adoptar nuevas formas en función de los intereses y necesidades de los alumnos. En este sentido, los docentes, los estudiantes y las instituciones educativas deben revisar periódicamente sus métodos o espacios de enseñanza y aprendizaje para mejorar la experiencia de aprendizaje de los estudiantes y garantizar que se logren los resultados de aprendizaje previstos de un curso o componente de programa en particular para estimular el pensamiento crítico y o habilidades personales de los estudiantes. Un concepto clave del aprendizaje centrado en el estudiante es darse cuenta de que todas las universidades, profesores y estudiantes son únicos. Todos ellos trabajan en contextos muy diversos y tratan disciplinas temáticas diferentes. Por lo tanto, un enfoque centrado en el estudiante es un enfoque de aprendizaje que requiere el estudio de estructuras de apoyo adecuadas para cada contexto individual, y también este enfoque implica el estudio de estilos de aprendizaje individuales que corresponden a las características de las percepciones de los estudiantes.


Tarea de Maestría 

Ella Cecilia Celedon Simanca 


miércoles, 31 de mayo de 2023

UNA HISTORIA DE CANICAS

 



Las canicas o boliches para niños son lo mismo que las barras de oro o los diamantes para los adultos. Ganar incluso una barra de oro o un diamante es buena suerte y alegría, pero ocurrió un milagro absoluto en la vida de un niño: las estrellas eran tan increíbles. Que durante el recreo ganó todos los boliches de todos sus compañeros. En ese momento, cuando el último boliche de cristal se convirtió en suyo, este niño se sentía el dueño de las riquezas incalculables del mundo entero. Trate de imaginar cómo se sentiría si esto sucediera en su vida.

 Y todo lo que necesita ahora es llevarse su patrimonio, llevarlo consigo, para que pueda usarlo más tarde y disfrutarlo. Y cuando comienzas a meterte tus riquezas en los bolsillos, suena el silbido de un medio tonto, tu maestro: te llama a las filas y no puedes discutir con él especialmente. Empiezas a darte prisa, a rascarte las manos con estas joyas, pero en este mismo momento, en este momento, te das cuenta de que no puedes recogerlas inmediatamente; todo, puramente físicamente, no cabe en tus manos o bolsillos. Imagina de nuevo: te llevas fajos de dinero, te bañas en ese dinero, pero entiendes que esto no cabe en tu carrito y tienes que tirarlo aquí, dejarlo ... Te llenas los bolsillos de boliches preciosos en tamaños y colores, y te vierten de tus bolsillos una y otra vez: es simplemente horrible. El profesor te silba y te apura. Estás desesperado, y en este momento, doblándose torcidamente, Se te acerca y delante de todos te toma de la oreja, te saca del suelo y te hace entrar en fila: no le importa que dejes la mitad de tu riqueza. Te llevan, o más bien te arrastran humillantemente de la oreja, inclinándote hacia el suelo, y de repente en este momento tu bolsillo no sostiene y todos tus tesoros, que poseías hace un segundo, se derraman por el suelo. Lo pierdes todo y bajo los gritos de los que ahora te sonríen, de un hombre rico, dueño de innumerables tesoros, en un instante te conviertes en un mendigo humillado ... Estas son las experiencias que recayeron en el lote de un niñito.

Este es un cuento de hadas. Un cuento dramático. Un cuento de hadas que dramatiza eventos. Pero los mismos hechos pueden contarse sin dramatización, a la manera de informar sobre la realidad.

 

Informar sobre la realidad

Un niño, de unos 10 años, yace sobre una superficie dura, apoyado sobre el codo. Esto no es muy cómodo para él, un hombro está tenso, quizás ya adormecido. Es más probable que el codo se manche. El niño empuja el boliche en el agujero con un clic, el boliche pesa, con un clic en la uña una sensación dolorosa. La pelota golpea el hoyo, el chico se levanta bruscamente y grita fuerte con las manos en alto: tiene una exhalación aguda, buenos ejercicios de respiración ... Mientras cierra los ojos, no ve nada, parece el orgasmo de un niño. Suele ser útil hurgar, grita.

Después de eso, el niño comenzó a meterse rápidamente las bolas en los bolsillos: las bolas polvorientas se ensucian y se alejan en sus bolsillos, su movilidad disminuye. Por las expresiones en los rostros de los otros niños, se puede ver que su relación con otros niños se ha deteriorado: sus amigos hicieron pucheros y lo demuestran de manera convincente.

El maestro silba para que la clase lo construya. El silbido, como una especie de tensión, es bastante útil para los vasos sanguíneos. El niño fue seducido por el silbido de la maestra, se levantó, pero luego decidió recoger las bolas y comenzó a hacerlo con más energía. Quizás, con movimientos tan bruscos, pueda rascarse la piel de los dedos alrededor de las uñas.

El maestro ve que el alumno no le escucha, se indigna o fingió indignarse. Por el silbido fallido, se puede asumir que él también está confundido. El maestro va hacia el niño, doblando su cuerpo, ajustándose de antemano a la acción prevista: lo toma por la oreja y tira hacia arriba, luego en la dirección de la formación. Para el niño, se trata de un leve dolor y masaje de oídos, que mejora la circulación sanguínea y la actividad intelectual En el camino hacia sus compañeros, el bolsillo se rompe, las bolas se dispersan.

 

 Efectos:

-      Disminución de la gravedad y aumento de la movilidad perdida.

-       La necesidad de mamá de coser un bolsillo.

- Los problemas adicionales son pequeños: minutos

-  Mejorando la actitud de los compañeros hacia el niño.

Inspirado en una escena de la película " Amelie"

 


domingo, 30 de abril de 2023

LA TERAPIA DE CUENTOS DE HADAS COMO UNA FORMA DE DESARROLLAR LA IMAGINACIÓN CREATIVA DE UN ESCOLAR

 


Junto con la percepción, la memoria y el pensamiento, la imaginación creativa juega un papel importante en la actividad humana, en el desarrollo de su personalidad. Es gracias a él que se inventan y crean los mayores inventos de la humanidad. Pero, ¿son efectivos esos métodos para desarrollar la imaginación que se usan comúnmente en la sociedad moderna en la escuela? En este artículo, consideramos la posibilidad de utilizar una dirección tan joven de la psicología práctica como terapia de cuento de hadas para el desarrollo de la imaginación creativa de los estudiantes más jóvenes.

 El término "terapia de cuento de hadas" aparece relativamente recientemente, hace solo unos 25 años, e inmediatamente gana reconocimiento entre los especialistas. La corrección de cuentos de hadas, como a veces se la llama, se usa con éxito tanto para diagnosticar niños y adultos como para corregir diversas desviaciones; tanto con el propósito de prevención como con el propósito de desarrollar habilidades.

La psicología doméstica reconoce que las habilidades no se le dan a una persona desde el momento del nacimiento, no se heredan. Una persona nace con inclinaciones (prerrequisitos naturales), que son la base sin la cual el desarrollo de habilidades es impensable. Y para su correcta formación, el entorno social y las diversas actividades humanas se convierten en un factor decisivo. No en vano prestamos tanta atención al desarrollo de las capacidades del niño desde su nacimiento. La sociedad moderna dicta la necesidad de formar una persona creativamente activa que tenga la capacidad de resolver problemas de la vida de manera efectiva, y en algún lugar posible, y no estándar, salir de situaciones difíciles.

 Las instituciones educativas enfrentan la importante tarea de desarrollar el potencial creativo de los niños, y se requiere una mejora regular del proceso educativo. La cuestión de la creatividad de los niños y su desarrollo es extremadamente importante en la psicología y la pedagogía infantil. [2] Observando la actividad lúdica del niño, su escritura o su imitación, se pueden encontrar ejemplos de la creatividad más real y genuina. Es aquí donde puedes ver cómo las impresiones experimentadas se procesan, se combinan y se construye una nueva realidad a partir de ellas. “El cerebro no es solo un órgano que preserva y reproduce nuestra experiencia previa, también es un órgano que combina, procesa creativamente y crea nuevas posiciones y nuevos comportamientos a partir de los elementos de esta experiencia previa”, escribe Vygotsky LS Life in the era of el progreso científico y tecnológico es cada vez más complejo. Y requiere de una persona no acciones estereotipadas, sino flexibilidad de pensamiento, un enfoque creativo. Según destacados psicólogos L. S. Vygotsky, L. A. Venger, B. M. Teplov, D. B. Elkonin y otros, la base de la imaginación son las habilidades generales. Si un niño puede analizar, comparar, observar, razonar, generalizar, entonces, por regla general, se encuentra en él un alto nivel de inteligencia. Tal niño puede ser dotado en otras áreas: artística, musical, relaciones sociales (liderazgo), psicomotricidad (deportes), creativa, donde se distinguirá por una alta capacidad para crear nuevas ideas. En el concepto de V.D. Shadrikov [8], la estructura de las habilidades se considera como una integración de tres tipos de mecanismos: mecanismos funcionales (desarrollo biológico de una persona), operativos (formación in vivo) y motivacionales (reguladores). Profundizando en las características cualitativas de los motivos según la teoría de V. D. Shadrikov, Quisiera detenerme en las necesidades espirituales del hombre. En el curso de la actualización de estas necesidades, una persona tiene la oportunidad de entablar relaciones no solo con otras personas, sino también con la naturaleza, con cada cosa, para verla en comparación con otras cosas.

 La espiritualidad es una manifestación individual de la necesidad del conocimiento del mundo, la cultura, la civilización, la conciencia del propio camino de vida y la autorrealización en el desarrollo. En el estado espiritual - el secreto de la creatividad humana. Mejora la percepción directa de la mente del individuo para resolver problemas y descubrir la verdad. La individualidad no puede existir sin la espiritualidad, lo que significa que es imperceptible sin la creatividad. Todos estos conceptos están interconectados y se interpenetran. pero también con la naturaleza, con cada cosa, para verla en comparación con otras cosas. La espiritualidad es una manifestación individual de la necesidad del conocimiento del mundo, la cultura, la civilización, la conciencia del propio camino de vida y la autorrealización en el desarrollo. En el estado espiritual - el secreto de la creatividad humana. Mejora la percepción directa de la mente del individuo para resolver problemas y descubrir la verdad. La individualidad no puede existir sin la espiritualidad, lo que significa que es imperceptible sin la creatividad.

Todos estos conceptos están interconectados y se interpenetran. pero también con la naturaleza, con cada cosa, para verla en comparación con otras cosas. La espiritualidad es una manifestación individual de la necesidad del conocimiento del mundo, la cultura, la civilización, la conciencia del propio camino de vida y la autorrealización en el desarrollo. En el estado espiritual - el secreto de la creatividad humana. Mejora la percepción directa de la mente del individuo para resolver problemas y descubrir la verdad. Sin espiritualidad, la individualidad no puede existir, lo que significa que es imperceptible sin creatividad. Todos estos conceptos están interconectados y se interpenetran. Mejora la percepción directa de la mente del individuo para resolver problemas y descubrir la verdad. Sin espiritualidad, la individualidad no puede existir, lo que significa que es imperceptible sin creatividad. Todos estos conceptos están interconectados y se interpenetran. Mejora la percepción directa de la mente del individuo para resolver problemas y descubrir la verdad. Sin espiritualidad, la individualidad no puede existir, lo que significa que es imperceptible sin creatividad.

 Todos estos conceptos están interconectados y se interpenetran. No en vano, la edad escolar más joven se llama el "pico" de la infancia. Este período es sensible para el desarrollo de habilidades tanto del sujeto de actividad como de la personalidad. A esta edad aparecen diversas actitudes y motivos asociados a la conciencia de implicación en actividades y roles socialmente significativos, nuevos criterios de evaluación personal, que vienen determinados por estados mentales que muchas veces son motivadores para el niño. Quizás, con la ayuda de técnicas psicológicas como la terapia de cuentos de hadas, la terapia de arte o la terapia de arena, no solo diversificaremos las actividades del estudiante, sino que también lograremos un desarrollo más intensivo de sus habilidades. El uso de este tipo de técnicas sin duda será de utilidad tanto para el profesor en las clases de literatura, bellas artes, como en las clases complementarias en el grupo de jornada extendida, Antes de profundizar en la conversación sobre las posibilidades de un cuento de hadas como herramienta de desarrollo y psicoterapéutica, me gustaría mencionar una parábola, sobre la que IV Vachkov llama la atención [1] en sus trabajos sobre la terapia de cuentos de hadas: “Un buscador errante de la verdad vio una gran piedra en la que estaba escrito: Da la vuelta y lee. Con gran dificultad, dio la vuelta a la pesada piedra y leyó del otro lado: "¿Por qué buscas nuevos conocimientos si no prestas atención a lo que ya sabes?" Nos esforzamos con tanta diligencia por aprender algo nuevo, por utilizar los últimos avances en el campo de la pedagogía y la psicología, por familiarizarnos con las nuevas tecnologías. Y muy a menudo nos olvidamos de lo que sabemos desde la primera infancia: los cuentos de hadas. Los conocemos, pero no prestamos atención a este conocimiento, aunque todavía hay mucho sin descubrir y sin reclamar en los cuentos de hadas.

 La terapia de cuento de hadas es, ante todo, un lenguaje en el que se puede hablar con el mundo interior de una persona, su inconsciente, su alma. Tal definición es ofrecida por T.D. Zinkevich-Evstigneeva [4], el desarrollador de su propio método "Terapia de cuento de hadas compleja". Además, el autor llama a esta dirección relativamente joven en la psicología rusa un sistema completo para el desarrollo de la inteligencia emocional, la autorregulación y la sensibilidad, la posibilidad de formar los verdaderos valores de una persona y su moralidad. Mejorándote a ti mismo, al mundo que te rodea, escuchándote a ti mismo de una manera tan simple, conocida y al mismo tiempo tan misteriosa, desarrollando lo mejor de ti mismo, puedes lograr altos resultados.

 Hay muchas clasificaciones diferentes de cuentos de hadas, pero entre los terapeutas de cuentos de hadas se acostumbra destacar la tipología propuesta por IV Vachkov [1]. El autor considera legítimo dividir todos los cuentos de hadas en folklore y autor. Al mismo tiempo, en ambos tipos de cuentos de hadas se pueden distinguir, entretenidos, artísticos, didácticos y psicológicos. Los más populares entre los psicólogos en ejercicio y los profesores de instituciones educativas son los cuentos de hadas didácticos (que persiguen objetivos educativos y de enseñanza), los cuentos de hadas artísticos (objetivos estéticos, desarrollar la capacidad de comprender y sentir el arte, disfrutar de la belleza de la palabra) y, de por supuesto, cuentos de hadas psicológicos(objetivos de desarrollo de cualidades personales, habilidades, psicocorrección, diagnóstico de problemas ocultos del niño). Es de destacar que si en el caso de usar los dos primeros tipos de cuentos de hadas, no se requiere que el narrador esté relacionado con la profesión de psicólogo, entonces el uso de un cuento de hadas psicológico implica la presencia de una capacitación especial. Equilibrando al borde de la creatividad literaria, el trabajo didáctico y la formación de la motivación del oyente, el psicólogo de cuentos de hadas debe ver sus objetivos más importantes en otra área: en el área de crear un mundo psicológico especial de cuento de hadas. Consideremos con más detalle la aplicación de los cuentos de hadas psicológicos en la práctica, su tipología, tareas y objetivos. Según la investigación de I. V. Vachkov y T. D. Zinkevich-Evstigneeva, los cuentos de hadas psicológicos se pueden dividir en cuatro subgrupos: psicocorrectivos (influencia en el comportamiento),


Tipo de cuento psicológico


el establecimiento de metas

formulario de trabajo


Cuento de hadas psicocorrectivo


Suave influencia en el comportamiento del niño; creación de condiciones para mirar sus acciones desde el exterior, para provocar un deseo sincero de cambiar algo.


Creación de un cuento de hadas psico-correccional, donde el héroe tiene mucho en común con el niño. Poner al héroe en una situación problemática similar. Descripción de experiencias, búsqueda de salida a la situación de conflicto/problema. Discusión, dramatización de la situación con la ayuda de títeres, dibujos, etc.


Cuento de hadas psicoterapéutico


Ayuda en los problemas de la vida (pérdida de un ser querido, amistad, amor, relación padre-hijo, divorcio de los padres, etc.) Para revelar el significado de lo que está pasando, para ayudar a cambiar la actitud frente a ello.


Imaginamos al niño en la imagen de un héroe de cuento de hadas y fantaseamos con los eventos que podrían sucederle. Para mostrar que incluso los eventos difíciles y ambiguos pueden ser una bendición para el desarrollo del Alma y la fuerza del Espíritu. Es posible agregar a la terapia dibujar, hacer figuritas, jugar con arena.


Cuentos meditativos


Eliminación del estrés psicoemocional, acumulación de experiencia figurativa positiva, creación de los mejores modelos de relaciones en el alma, desarrollo de un recurso personal. La característica principal es la ausencia de conflictos y héroes malvados.


Condiciones favorables en la habitación (iluminación, calidez, música agradable, la capacidad de adoptar una posición cómoda). Entrar y salir del estado meditativo. Lectura pausada.


Cuento de hadas educativo


Abrir a una persona las riquezas de su psique, la conciencia de sus propias características.


Condiciones interiores favorables. El niño tiene mucho en común con el héroe.


Cabe señalar que las posibilidades de que un maestro-psicólogo practique la terapia de cuentos de hadas en el aula son extremadamente amplias. Ya sea ayudando a construir las relaciones correctas con los compañeros de clase, corrigiendo el comportamiento agresivo, luchando contra los miedos del estudiante, revelando el propio "yo" del niño, un cuento de hadas elegido correctamente y una lección bien dirigida servirán como una herramienta efectiva. Pero, como se mencionó anteriormente, además de estas y otras tareas, la terapia de cuentos de hadas es una de las formas más efectivas de desarrollar la imaginación creativa de un niño. Su fusión con otros tipos de actividad creativa (teatral, artística, literaria, etc.) puede dar buenos resultados.

El dibujo, al ser una creatividad típica en un niño pequeño, pasa por varias etapas [2]. A pesar de que el interés por el dibujo se desvanece con la escuela, sigue siendo una de las formas más fáciles y accesibles de expresar tus pensamientos y sentimientos. El uso de este tipo de creatividad en el aula con un cuento de hadas es diverso: después de leer la historia, es posible ofrecer a los escolares que representen el lugar sobre el que se contó la historia (castillo, bosque mágico) o sus héroes (valiente caballero, malvado ladrón). Colorear imágenes temáticas, dibujar con arena, pintar con los dedos, etc. también tiene un efecto positivo en el desarrollo de las habilidades creativas de los escolares, consolidando el resultado esperado de un cuento de hadas.

Los científicos nacionales creen que la verdadera creatividad verbal comienza con el inicio de la pubertad [2]. Es necesario "crecer" de muchas maneras para tal creatividad literaria, y uno puede hablar de eso solo en un alto nivel de dominio del habla y desarrollo de un mundo interior personal. Pero ya en la edad de la escuela primaria, podemos hablar de los requisitos previos para el desarrollo de estas habilidades. Al dedicarse a escribir cuentos de hadas, inventar el final, el estudiante con gran interés querrá pasar del habla oral a la escritura, es posible probarse a sí mismo como narrador. Si anima a un niño a escribir sobre un tema que le resulte comprensible internamente y emocionante, el proceso de desarrollo de habilidades para la creatividad verbal será rápido y placentero. Tolstoi habló sobre tal experiencia de despertar la creatividad literaria en los niños. Señaló que la verdadera tarea de la educación no es "una temprana inoculación del lenguaje de los adultos en los niños", y ayudar al niño en el desarrollo y formación de su propio lenguaje literario. Y el cuento de hadas aquí se convertirá en un asistente confiable, una guía para el mundo del habla hermosa y una historia concisa.

Vygotsky L. S. [2] explica la popularidad de la creatividad teatral entre los niños por dos factores. En primer lugar, se trata de una estrecha conexión de la creatividad artística con las experiencias personales del niño. Aquí, la imagen creada a partir de los elementos de la realidad se encarna y se realiza nuevamente en la realidad, aunque condicional. (círculo completo de la imaginación). En este momento, se realiza el deseo del niño de realizar tal o cual imagen, de reencarnarse. En segundo lugar, la dramatización, en comparación con otros tipos de creatividad, es la más cercana al juego. Los escolares pueden improvisar, inventar disfraces (máscaras), asignar roles y hacer escenografía. Tanto prepararse para una actuación como jugarla son parte del juego. El cuento de hadas sirve como un campo beneficioso para el desarrollo de la creatividad teatral.

Así, vemos que la introducción de lecciones "fabulosas" en las actividades educativas de un estudiante más joven será útil y fructífera. El desarrollo de las habilidades creativas del estudiante merece gran atención, es del grado de su formación que dependerán sus futuras orientaciones de vida, preparación para hacer frente de manera efectiva a diversas dificultades, flexibilidad mental y pensamiento no convencional.


 

 

Literatura:

1-       Vachkov I. V. "Introducción a la terapia de cuentos de hadas, o Hut, hut, gírame de frente ..." - 2a ed. — M.: Génesis, 2015. — 288 p. — (Terapia de cuento de hadas: teoría y práctica).

2-      Vygotsky L. S. "Imaginación y creatividad en la infancia": Psych. ensayo: Libro. para el maestro - 3ra edición. M.: Ilustración, 1991. - 93 págs.

3-      Vygotsky L. S. "Problemas de la edad" // Obras completas: en 6 volúmenes; T.4. - M.: Pedagogía, 1984. - p. 244–268

4-      Zinkevich-Evstigneeva T. D. "Taller sobre terapia de cuentos de hadas". - 3ª ed., San Petersburgo; Discurso, 2016. - 320 p.

5-      Makarova K. V. “Factor espiritual en actividad y habilidades creativas: Monografía. 2ª ed., suplemento. — M.: MPGU, 2012. — 188 p.

6-       Teplov B.M. "Habilidades y superdotación" // Semenyuk L.M. Lector sobre psicología del desarrollo: un libro de texto para estudiantes / Ed. D. I. Feldstein: 2ª edición, complementada por M.: Instituto de Psicología Práctica, 1996. - 304 p.

7-       Shadrikov V.D. "Habilidades espirituales". — M.: 1996.

8-      Shadrikov V.D. "Psicología de la actividad humana". - M .: Editorial "Instituto de Psicología de la Academia Rusa de Ciencias", 2013.- 464s



viernes, 31 de marzo de 2023

TERAPIA CON MATERIALES NATURALES



Ella Cecilia Celedon Simanca

Pedagoga Infantil

Especialista de Arte en los Procesos educativo

Narradora Oral y Promotora de Lectura


Para resolver los problemas de rehabilitación, se utilizan varios métodos de trabajo con materiales naturales, que son un conjunto de acciones, formas de trabajo y pasos prácticos.

Al elegir los materiales, es necesario no solo tener en cuenta sus propiedades físicas, sino también centrarse en los objetivos de la lección.

La elección de los materiales afecta el desarrollo de la lección. Algunos materiales se pueden clasificar como controlados, por ejemplo, piedra, ramas, conos, otros materiales, como no controlados, por ejemplo, arcilla, agua, arena. Los materiales controlados son relativamente constantes en sus propiedades, estables, manejables, mientras que los materiales no controlados pueden cambiar sus propiedades cuando cambian las condiciones de uso. Por ejemplo, la arcilla, cuando se le agrega agua, se vuelve más blanda, más elástica, se ensucia más, se desliza. Es mejor ofrecer materiales controlados a un cliente que no tiene confianza o simplemente está cansado, así se sentirá más confiado y tranquilo.

Los materiales no controlados son muy expresivos. Si el cliente no es tímido al expresar sus emociones, deseos, es mejor elegir este grupo particular de materiales como el principal.

Trabajar con agua Se ofrecen al cliente recipientes y bandejas de varios tamaños, llenos de agua limpia a temperatura ambiente. Los recipientes pueden ser de plástico o de vidrio. Se le ofrece al cliente que baje los dedos, las manos al agua, haga una ola, salpique. El especialista puede guiar al cliente en el trabajo, dar varias instrucciones, mostrar formas de interactuar con el material. Por ejemplo, pídale al cliente que represente los sonidos de las olas, el sonido de un arroyo, gotas de lluvia ... Cuando trabaje con agua, puede usar pinturas, resaltando el agua limpia con uno u otro pigmento de color, observe cómo se esparce la pintura en un recipiente transparente, extendiéndose lentamente por todo el volumen, coloreando toda el agua. Luego puede agregar otro pigmento, ver qué sucede, hacer conjeturas sobre el color que aparecerá. Las piedras y la arena se pueden soltar en el agua, viendo cómo la arena ligera desciende poco a poco, y la piedra se hunde rápidamente. Puede elegir un material que no se hunda en el agua, como hojas o raíces secas. Observe con el cliente cómo estos materiales se mantendrán en la superficie, balanceándose con las olas. Este método está enfocado principalmente a aliviar el estrés muscular y psicoemocional, logrando un estado de relajación, tranquilidad; estimulación de las funciones sensoriales debilitadas.

Trabajar con arena

Se le da la oportunidad al cliente de tocar la arena en la tina, bandeja o charola. El especialista informa al cliente que puede utilizar la arena en estado puro o agregarle otros objetos: piedras, conchas, conos, etc. excava piedras y otros objetos, dibuja en la arena o dibuja un patrón de piedras y conchas. Los objetivos principales del método son llevar la atención del cliente a un mundo nuevo, que él mismo crea en un campo de arena, para devolverlo al estado de un jugador que crea libremente; crear un canal estable de comunicación entre el cliente y el especialista para resolver situaciones traumáticas, aliviar tensiones, cambiar actitudes hacia uno mismo y hacia los demás.

Trabajo con el uso de piedras Se le ofrece al cliente una bandeja o charola con piedras de diferentes tamaños, formas, colores, superficies. Primero, puede examinar cuidadosamente las piedras, elegir otras similares según alguna característica, por ejemplo, forma o color. Luego coloque una torre o mosaico de piedras. También puede elegir piedras grandes y, al golpearlas entre sí, escuchar los sonidos resultantes. Separa los sonidos por tono. Intenta tocar algunos ritmos juntos y por separado con piedras. Las piedras son un material de activación, por lo que trabajar con ellas tiene como objetivo estimular las funciones sensoriales debilitadas y desarrollar funciones motoras. Al mirar las piedras durante mucho tiempo, estudiar sus propiedades e interactuar con otros materiales como el agua y la arena, se observa un efecto de relajación, aliviando el estrés muscular y psicoemocional.

 

Trabajo de arcilla

Las propiedades naturales de la arcilla, como la plasticidad, la capacidad de mantener la forma, la capacidad de cambiar la consistencia, permiten realizar una variedad de operaciones con ella, que están disponibles para clientes con una variedad de trastornos de salud. Cuando se trabaja con arcilla, se estimulan las funciones sensoriales debilitadas y se desarrollan las funciones motoras. El cliente puede optar por no utilizar la arcilla como material de arte. Puede ofrecerle que tome un pequeño trozo de arcilla y simplemente tritúrelo en sus manos. Luego agregue un poco de agua, vea cómo cambian sus propiedades. Luego extienda la arcilla sobre la mesa, haga un torniquete, dóblela en un anillo o rómpala. Aplane la arcilla, haga una capa delgada, haga muescas con los dedos, haga una impresión con pincel, examine el dibujo. Si el cliente desea moldear algo de arcilla, es necesario ayudarlo en esto. Puedes construir un paisaje sobre arcilla. Al mismo tiempo, intervienen una gran cantidad de materiales diferentes, como piedras, conchas, ramas, conos, etc. En el paisaje se pueden construir jardines, montañas, ríos y lagos. Poblar todo el territorio con animales, pájaros, peces (de conjuntos adicionales). Para los clientes que han elegido un método no pictórico de trabajar con arcilla, un rasgo característico es que en el proceso de trabajo se ensucian activamente, amasan la arcilla y la disuelven con agua. El efecto de deslizamiento sobre arcilla es muy popular entre los clientes con funciones motoras disminuidas, crea buen humor, evoca emociones vívidas, desarrolla la coordinación motora-visual y también permite moverse con libertad y facilidad. En el paisaje, puedes construir jardines, montañas, ríos y lagos. Poblar todo el territorio con animales, pájaros, peces (de conjuntos adicionales). Para los clientes que han elegido un método no pictórico de trabajar con arcilla, un rasgo característico es que en el proceso de trabajo se ensucian activamente, amasan la arcilla y la disuelven con agua. El efecto de deslizamiento sobre arcilla es muy popular entre los clientes con funciones motoras disminuidas, crea buen humor, evoca emociones vívidas, desarrolla la coordinación motora-visual y también permite moverse con libertad y facilidad. En el paisaje, puedes construir jardines, montañas, ríos y lagos. Poblar todo el territorio con animales, pájaros, peces (de conjuntos adicionales). Para los clientes que han elegido un método no pictórico de trabajar con arcilla, un rasgo característico es que en el proceso de trabajo se ensucian activamente, amasan la arcilla y la disuelven con agua. El efecto de deslizamiento sobre arcilla es muy popular entre los clientes con funciones motoras disminuidas, crea buen humor, evoca emociones vívidas, desarrolla la coordinación motora-visual y también permite moverse con libertad y facilidad. disolverlo con agua. El efecto de deslizamiento sobre arcilla es muy popular entre los clientes con funciones motoras disminuidas, crea buen humor, evoca emociones vívidas, desarrolla la coordinación motora-visual y también permite moverse con libertad y facilidad. disolverlo con agua. El efecto de deslizamiento sobre arcilla es muy popular entre los clientes con funciones motoras disminuidas, crea buen humor, evoca emociones vívidas, desarrolla la coordinación motora-visual y también permite moverse con libertad y facilidad.

Trabajando con conchas

Las conchas alientan al cliente a explorar activamente las reacciones. Este material se puede clasificar como exótico, poco característico de la vida cotidiana, asociativamente se asocia con el mar, el agua, la arena, el calor, la relajación, las emociones positivas. En términos de su efecto, las conchas se clasifican como materiales de activación, que tienen una superficie irregular, multicolor, convexa-cóncava, una forma piramidal o elipsoidal característica, atraen fuertemente la atención de los clientes. Las conchas se pueden usar junto con arena o agua. Se pueden considerar, analizar la forma, el color, unirse en grupos de acuerdo con cualquier signo. Se le puede ofrecer al cliente que ponga conchas en los dedos individuales, llénelos con arena o agua, usándolos como un cucharón. El sonido de tocar conchas es muy específico, agudo, sonoro. Los proyectiles se pueden usar para tocar varios ritmos o simplemente hacer ruido. Dichos ejercicios son útiles para clientes con funciones perceptivas deterioradas.

Trabajando con corteza de árbol

La corteza por la naturaleza de la superficie es la más diversa. Ahí radica su valor. La corteza es muy adecuada para estudiar la textura, la definición verbal de las sensaciones táctiles. Se le puede ofrecer al cliente tocar la corteza de diferentes árboles: abedul, roble, abeto y describir sus sentimientos. Este tipo de trabajo es muy útil para establecer contacto afectivo, desarrollar el lado expresivo del habla y la capacidad de autoconocimiento.

Trabajar con raíces de plantas

En el trabajo, se utilizan raíces fibrosas secas, que tienen una gran cantidad de procesos de diferentes longitudes. Cuando están secas, las raíces se pueden torcer en una bola y usarse en varios juegos en lugar de una pelota de goma común: tirar, tirar entre ellos, rodar sobre la superficie, empujar con las manos, mover con corrientes de aire. La ventaja de un cepellón es que vuela más lentamente y es fácilmente capturado por las manos de clientes con trastornos musculoesqueléticos. Las raíces son agradables de apretar en las manos, su textura suave tiene un efecto relajante, centra la atención del cliente en el placer. Las raíces se pueden examinar, se pueden sacar partes separadas, aplanar, torcer. Las raíces se utilizan como material pictórico para hacer nidos de pájaros.

Trabajando con musgos

Los musgos son muy similares en sus propiedades a las raíces, pero son mucho más suaves y se dividen más fácilmente en partes. No se juntan en una bola apretada, pero se comprimen fácilmente, se presionan sobre la superficie y forman una alfombra suave. Se le puede ofrecer al cliente que ponga sus manos en el musgo, mueva sus dedos, describa sus sentimientos. El cliente sentirá un ligero hormigueo, una agradable sensación de sequedad, un ligero masaje de manos. Trabajar con musgos alivia la tensión muscular y psicoemocional, tiene un efecto relajante, estimula las funciones sensoriales debilitadas.

Trabajando con conos

La obra utiliza piñas de abeto, pino o cedro de diferentes tamaños. Es mejor tener muchos conos para que creen una montaña completa. El cliente está interesado en desmantelar esas montañas, construirlas a partir de conos, rodarlas sobre la superficie, retorciéndolas en sus manos. Si toca con cuidado los bordes del cono de abeto con el dedo, aparecerán sonidos secos y espasmódicos. Puedes ofrecer al cliente jugar a los conos. Trate de extraer sonidos de diferentes tonos. Los conos se utilizan activamente en la construcción de paisajes sobre arcilla. Los conos son muy similares a pequeños arbustos y árboles con una copa densa. El trabajo con conos tiene como objetivo estimular funciones sensoriales debilitadas, desarrollar funciones motoras y activar habilidades cognitivas.

Trabajando con ramas

Las ramas pertenecen al grupo de materiales de activación, tienen una superficie rugosa irregular, diferentes tonos de color, atraen la atención, desarrollan la coordinación ojo-mano, sensibilidad táctil. El trabajo utiliza ramas secas y densas de árboles, pequeños arbustos o plantas herbáceas. Las ramas largas y delgadas con muchos procesos pequeños son muy interesantes. El cliente utiliza dichas ramas para realizar composiciones de paisajes, grabados y rayas sobre un trozo de arcilla fina. Al crear una composición de paisaje, puede adjuntar pequeñas frutas hechas de arcilla, nidos de raíces, hojas secas o flores a las ramas y cubrir las ramas con piedras.

Trabajando con hojas

Material muy delgado y frágil, llama la atención, ya que tiene una gran variedad de formas y tonos de color. El trabajo utiliza hojas secas y vivas de árboles, arbustos, flores. Las hojas se incluyen en el proceso pictórico sin cambios, pueden ser asociadas por el cliente a diferentes emociones, sentimientos, recuerdos, o adquirir un nuevo significado en el contexto de la obra terminada. De las hojas puedes hacer ramos y arreglarlos con arcilla. Las hojas se pueden imprimir en una baldosa de arcilla suave y húmeda presionándolas suavemente con la palma de la mano. Trabajar con hojas crea un trasfondo emocional positivo, desarrolla habilidades motoras finas y estimula las funciones sensoriales.

Trabajando con flores

Las flores siempre traen emociones positivas. En la mayoría de los casos, el cliente los examina felizmente, crea composiciones voluntariamente. Este material puede tocar temas de carácter personal e íntimo, actuar como metáforas de diversas cualidades, por ejemplo, bondad, ideas sobre la belleza, sobre la relación entre los sexos. Las flores se pueden utilizar solas, creando ramilletes sobre un trozo de arcilla, o junto con otros materiales, como hojas, ramas, conos. Al trabajar con flores, el cliente experimenta una sensación de belleza, misterio, sintoniza con un tono emocional especial de comunicación, logra un estado de relajación y tranquilidad.

Por lo tanto, podemos concluir que la rehabilitación sociocultural de jóvenes con discapacidad es una dirección de rehabilitación social e incluye actividades de ocio (festivales, conciertos, concursos), cuyos métodos pueden ser varios tipos de terapia que tienen un impacto positivo en el proceso posterior de rehabilitación sociocultural.

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